投稿者: ユメノマタ夢

第一話「なんでもない」

作中に登場する耳鼻科医のモデルは夢野久作の義弟にあたる石井舜耳氏と推測される。
石井氏は横浜で耳鼻科医院を開いていたが、作品に登場する臼杵医院の所在地も同じく横浜。耳鼻科関連の知識も彼から得たと思われる。この石井氏と妻（＝久作の異母妹）は久作と特に親しい間柄だったことに加え、探偵小説好きだったこともあり、新青年応募前の「あやかしの鼓」を読ませて意見を聞くなど、作家としての夢野久作の姿も間近で見ていた人物といえる。

東京で久作が急逝した際、急ぎ駆け付けた近郊の身内のなかで、医師資格を持っていた故に図らずも彼の死亡確認を行うことになったのもこの石井氏だったとのこと。久作との交流や没後の回想は「怪物夢久の解剖」「久作の死んだ日」等に書き遺されている。

第二話「殺人リレー」

作品の舞台は福岡及びその近郊。作中にはバスの走るルートとして「筥崎」「多々羅」「香椎」「折尾」などの地名が登場する。また車道と交差する鉄道は現在の鹿児島本線と考えられる。
（なお箱崎水族館喫茶室店主さんに伺ったお話しによると、作品が書かれた当時、箱崎地区で実際にバスが走行していたのが現在の妙見通りとのこと。）
福岡市でバスの運行が始まったのは昭和2年、8人乗りで走行区間は西公園－博多・箱崎だった。
「殺人リレー」の発表は昭和9年。バス車掌という仕事が非常に先鋭的な存在だったことも窺える。

参照：福岡県立図書館　福岡市近代史略年表
https://lib.pref.fukuoka.jp/hp/tosho/kindai/nenpyou3.htm
参照：明治・大正・昭和(戦前)の福岡市街地図
https://lib.pref.fukuoka.jp/hp/tosho/kindai/index.html#select2

バスについて、作中には「一九三二年型のシボレー」とあるが、西鉄WEBミュージアムの歴代車両図鑑 1930年代のページを見ると「6〜12人乗りのフォードやシボレーなどのアメリカ車が主流であった」との記載がある。
下記ページには当時使用されていたシボレーの画像も掲載されている。
https://nnr.co.jp/museum/buss/01.html

第三話「火星の女」

この物語の主人公、人並外れた運動能力と恵まれた体格を持つ女学生 甘川歌枝のモデルは、日本女性初のオリンピックメダリスト 人見絹枝。（1907/01/01-1931/08/02）

当時、女性が陸上競技を行うことに対しても”冷たい視線”を向けられ、理解が得られ辛い環境だったことが人見の回想からも窺われる。
作品後半で主人公は大阪の新聞社への就職が決まるが、人見も大阪毎日新聞社へ入社、運動部に配属された経歴がある。また、人見は度重なる競技会出場に加え新聞社の仕事、寄付に対する御礼の活動等で体調を崩し、肺炎により24歳の若さで病没している。
参照：Wikipedia 人見絹枝

Twitterにて杉山満丸氏にいただいたリプライによれば、「人見絹枝が政治に利用されてかわいそうという想いから祖父が書いたと父（＝杉山龍丸氏）から聞きました」とのこと。

作中に登場する”天神の森”は現在の水鏡天満宮付近に広がっていた森、森栖校長らが乱痴気騒ぎを繰り広げる温泉旅館は二日市温泉に実在する某老舗旅館と推測される。

創作の元となった出来事の一つが福岡で昭和8年に起きた”黒焦げ死体事件”。
糟屋郡須恵村の火葬場で黒焦げになった少女の死体が発見される。その後の捜査で被害者は脳膜炎を患い障害を持つ少女、犯人は彼女の養父と判明。多額の養育費に目が眩み引きとったものの、養女の存在が苦になり殺害、他殺と見せかける為に遺体を黒焦げにし遺棄した事件だった、とのこと。

その他附記

【実在事件とのリンク】
第3話「火星の女」だけでなく、第1話「なんでもない」第2話「殺人リレー」についても、久作が創作の着想を得たと思われる事件が実在する。

偽伯爵令嬢事件→「なんでもない」
昭和10年4月博多住吉の旅館で起こった事件。
嘉穂郡山田町の料理屋酌婦が自身を伯爵令嬢と騙り料金未払いのまま旅館に長期滞在、知人の侯爵から大金を受け取る、と護衛の巡査まで動員させて下関へ赴いたところで嘘がばれる。

偽検事結婚詐欺事件→「殺人リレー」
昭和5年 九州帝大法学部の学生 西田某は「卒業後は東京で検事に任命される」と騙り、婚約者の福岡県椎田町の女教師に多額の金を使わせる。西田の卒業後盛大な見送りを受け2人は東京へ旅立つが西田検事なる人物は存在しないことがわかり男は婚詐罪で逮捕される。

地元で起こる様々な事件を元に数多くの作品を書いたのは、新聞記者でもあった久作ならではの創作方法と言える。

【”地球”と呼ばれた少年・ “火星”と綽名された少女】
夢野久作の少年時代の綽名「地球」の由来は、既成の帽子が合わない程に頭が大きかったから、というのが通説だが、杉山龍丸著「わが父・夢野久作」には以下のような記載がある、
当時彼の父 杉山茂丸は二度にわたり渡米し、J.P.モルガンから巨額のドル借款を取りつけ日本興業銀行の設立を目論んでいた時期だったが、茂丸に反対する人々が「団々珍聞」なる雑誌を作り茂丸の悪口を多く載せたそうで、その表紙に描かれていたのが手足の生えた大きな地球だった。これが有名になり福岡にまで伝わって、茂丸の子である久作に「地球」というあだ名がつけられたとも考えられる、と。

第三話の主人公、甘川歌枝の綽名は「火星さん」。
否応なしに周囲から突出してしまう自己に対し、自分だけがみんなと違う、まるで異星人であるかのような疎外感・孤独感を感じていた少年時代の体験が、同じく人並外れた能力を持つが故に孤立し苦悩する主人公の姿に投影されているとも考えられる。

【本の出版は作者の没後】
全3話の中で、生前に発表されたのは「殺人リレー」のみ。
他2話を加え、黒白書房より「かきおろし探偵傑作叢書」の第一巻として「少女地獄」が刊行されたのは昭和11年3月20日、その9日前に久作は急逝している。

夢野久作「少女地獄」は青空文庫でも公開されています。
https://www.aozora.gr.jp/cards/000096/card935.html

参考文献・資料
夢野久作の世界/西原和海 編
わが父・夢野久作/杉山龍丸
快人Ｑ作ランド/夢野久作展実行委員会
福岡ミステリー案内 赤煉瓦館事件簿/福岡市総合図書館文学・文書課

2006年に福岡市文学館で開催された企画展「福岡ミステリー案内 赤煉瓦館事件簿」の内容をまとめた書籍。朧げな記憶だが、実際に展覧会も観に行った覚えがある。

最近久しぶりに福岡市の総合図書館に行った際、この書籍が販売されていたのを見つけたので購入した。奥付にも　”編集・発行　福岡市総合図書館文学・文書課”　と記されている。

普段存命中の作家の作品もミステリー小説もあまり読まないため詳しく知らなかったのだが、福岡は地元出身の小説家さんが結構いらっしゃるだけでなく、（出身ではない方の作品も含めて）物語の舞台として福岡を描いた作品も多数あるらしい。

この本には、そういったミステリー作品の中で描かれた福岡の姿を区ごとにまとめて紹介する「警察官区別事件簿」という章もあった。

福岡ゆかりの作家として紹介されているのは
夏樹静子・石沢英太郎・中村光至・杉本章子・白石一郎・大下宇陀児・多岐川恭・渡辺啓助・大西巨人・花田清輝　など。
乙一はインタビューも掲載されている。

そして勿論、夢野久作も。
福岡で執筆を続け福岡を舞台とした作品を多く書き残した特筆すべき存在として、しっかり取り上げられていて嬉しい。

この本では地元出身の作家や文学作品の紹介だけでなく、明治、大正から昭和を経て現代に至るまでの福岡の変遷（経済・交通・観光）、さらには実際に起こった刑事事件とそれらを基に書かれた作品も紹介されていたのが特に面白かった。

夢野久作も地元で実際に起こった事件に着想した作品を書き残している。
（大正6年住吉町箕島で発生したイルマ殺し事件をもとに「S岬西洋婦人殺人事件 」、昭和8年糟屋郡で発生した黒焦げ死体事件をもとに　「火星の女 」など。  ）

その他にも、
広域指定105号事件 、保険金替玉殺人事件 (これは厳密に言えば福岡ではなく佐賀で起こった事件だが)　など、”事実は小説よりも奇なり “という言葉そのままに、思いもよらない展開を見せた事件もあったことも興味深い。

福岡という都市そのものが、時と共に刻々と姿を変える生き物だということを改めて感じる。

そして市内の普段からよく知っているような見慣れた場所でも、ミステリー作品の中に描かれたその姿はいつもとちょっと違って見えるし、時代をさかのぼった作品の中では、まるで未知の場所のように全く違った様相を見せる。

時々そうやって現実とフィクションの間を彷徨ってみるのも楽しい。

シュガーロードの菓子を調べ始めたことがきっかけで、ここ最近は菓子について書かれた本を読むことが多くなった。
これも、菓子関連の本を探していた時に見つけた本。可愛らしい表紙に惹かれて思わず手にとった。

帯の文にあるように、著者が20年以上かけて集めた日本全国のお菓子屋の包み紙・箱・手提げ袋などの中から、特に選りすぐりの数々が紹介されている。

資生堂パーラーや虎屋など菓子店ごとに分けての紹介や、画家・デザイナーごとに分けての紹介もされている。今は閉店してしまった菓子店の包み紙も掲載されていた。

実はこの本の装丁にも、お菓子屋の包装紙のデザインがそのまま使われている。
表紙カバーは静岡県浜松市のまるたや洋菓子店、帯は長野県松本市の開運堂の包装紙。
特にまるたや洋菓子店の包装紙は色合いといい絵柄といい何とも言えない可愛らしさ。(後に知ったことだが、この包装紙、今から約60年前にデザインされたものらしい！全然古臭さを感じさせないデザイン！！)

画家で特に収録点数が多かったのが東郷青児、幾つもの店のお菓子のパッケージに彼の絵が使われている。
店主が青児の絵がすごく好きで、画家本人に直接依頼して包装紙やクッキー缶を作った菓子店もある。
青児が描く柔らかな色合いの女性の姿は 瀟洒な洋菓子とよく調和する。

竹久夢二の絵をお菓子のパッケージや包み紙に使っている菓子店は、岡山や会津若松など彼とゆかりのある土地に複数あるらしい。夢二のモダンな絵は和菓子・洋菓子 どちらとも合う。

著名画家やデザイナーによりつくられた包装紙やパッケージは勿論とても素敵なのだが、この本で取り上げられているのは、そういった”プロ”が作ったものではない作品も多い。

菓子店の主人や地元の印刷会社の職人さんなどが制作した包装紙にも、かわいいデザインのものがたくさんあることを知った。

地方の小さなお菓子屋さんにも、その店オリジナルの素敵な包装紙がある。
とるに足らないような些細なことかもしれないが、実はとても素晴らしいことなんじゃないだろうか。

遠い土地にあるお菓子屋の包み紙は、物珍しく見える所為もあってか、それに包まれているお菓子も何だかものすごく美味しそうな気がしてくるから不思議だ。

本の中には九州の菓子店の包装紙や手提げ袋もいくつか掲載されていた。福砂屋のカステラの包み紙、小浜食糧のクルス、千鳥屋本家のチロリアンの缶など。
どれも私が小さい頃からずっと変わらないデザインで今も売られ続けているお菓子だ。
こういった馴染みのあるお菓子は、パッケージを目にするだけで その味が記憶の中からすぐに蘇ってくる。

話がやや脱線するが、「ずっと変わらない」といえば東雲堂のにわかせんぺいのCM。
”♪たまにーはーケンカ―でー負ーけてこいー”
見るからに腕白そうな男の子がお母さんに叱られて、ケンカ相手の子の家にわかせんぺいを持って謝りに行くという内容。

あの男の子はきっともうおじさん（もしかしたらおじいさん？）になっているだろう。昭和の頃からずっと同じCMが使われているので解像度は低いし幅の狭い画面比率も昔のまま。

だけどもうここまでくると妙な愛着が湧いてきて、東雲堂が存在する限りずっとこのCMを使い続けてほしいとさえ思えてくる。

うちにも、食べ終わった後も捨てらずにとっているお菓子の箱がいくつかある。

この本にも載っていたが、DEMELのソリッドチョコレート猫ラベルの箱（個人的には「にゃんぺろチョコレート」と呼んでいる）。小さいサイズなのでこまごました文房具を入れている。

ANTIQUEのラスクの缶は台所で紅茶のティーバッグを入れている。
こんなかわいい缶は捨てることなんてできない。

そしてパッケージデザインが素敵な菓子店として私が挙げたいのは松翁軒。絵も素敵だけど、レトロ感漂う手書き風の文字もすごく好き 。

お菓子を作る人にとって、自分が心を込めて作ったお菓子は まるで我が子のような存在だろう。
それを包みいろどる包装紙には、大事な我が子にめいっぱいおしゃれをさせて店から送り出したい、という思いが込められているように思えてならない。

これから遠い場所に旅行することがあったら、その土地土地のお菓子屋さんで、箱や包み紙も楽しみながらお土産のお菓子を探してみたい。知らない土地を旅する楽しみや お菓子を見つける楽しみも一層増す気がする。

　お菓子の包み紙

※比較年譜の制作にあたっては、西日本新聞電子版「スペイン風邪、猛威の記録　100年前の記事で新型コロナと比べてみた」（2020/03/22）　の記事、「夢野久作-あらたなる夢-」河出書房新社/刊の「夢野久作 年譜」(西原和海氏 編)　を参考にしました。

★：夢野久作（杉山泰道）に関する出来事
●：スペイン風邪・世界情勢等に関する出来事

【大正七年/1917】久作28才

★この年還俗。杉山農園に戻る　短歌グループ「浅香会」に参加
★1918.03　雑誌黒白創刊、杉山萌円・青杉居士等の名で小説・エッセイ等寄稿

●1918.03　スペイン風邪第1波発生　アメリカで流行

【大正八年/1918】久作29才

★1918.02　鎌田クラ嬢と結婚
★1918.09　杉山萌円名義の初著作出版

●1918.秋～ 　スペイン風邪第2波発生　10月上旬から日本全国に感染拡大
●1918.10.10　福岡県内初の患者が発生
●1918.11.11　第1次大戦の停戦協定が発効

★1918.11.24　九州日報に短歌発表
～1919.06まで断続的に掲載

●1918.12.01付 福岡日日新聞〈感冒漸く減退　福岡県下の患者一時は六十万人に達す〉

★この年喜多流の謡曲教授になる

【大正九年/1919】久作30才

★1919.04.21　九州日報に童話「正夢」発表
★1919.04.24　九州日報社に記者として入社
※加藤介春（「山羊髯編輯長」の津守編輯長のモデル）との出会い

●1919.春～秋　スペイン風邪第3波発生

★1919.05.26　長男 龍丸 誕生
★1919.05.28　九州日報に自筆漫画を添えた「時事漫画」発表
～1919.06.29号まで断続的に掲載

●1919.10　下旬から再びスペイン風邪流行、
※20年1月に患者数・死者数ともピークに達する

【大正十年/1920】久作31才

●1920.01.07付九州日報〈新年来ますます猛烈を極める〉1～5日の死者が104人に上ったと報道。
●1920.01.07付九州日報　全国各地の日本軍師団での患者数が計1万2千人に上ることを伝える。
●1920.01.11付九州日報　福岡県下の巡査教習所や筑豊地方の炭鉱で流感がまん延
●1920.01.16付九州日報　門司市の警察署長が映画館や劇場の館主に対して〈「予防口蓋」を着用せざる者は入場を拒絶すべき用訓示〉
●1920.01.19付九州日報　〈看護婦が足らぬ〉
●1920.01.19付九州日報　〈火葬場の如きも市内公私合わせて十五竈を有して居るが之が又毎日満員で、現在の調子で死亡率が増えたらやむなく棺を一日止めなければなるまいとの事〉
●1920.02.01付九州日報　〈終息に近づく〉〈流行の当初最も猖獗を極めし炭鉱地方に於いては其後予防注射の励行マスクの奨励等によりて只管其の予防に努めたる結果（略）漸次終息に向かえるもののごとし〉
●1920.02.14付九州日報　〈県下の流感ようやく衰ふ〉
●1920.05.14付九州日報　福岡県筑後地方で〈先月末より流行性感冒再燃・縣當局より救護班急派〉

★1920.05.　長編探偵小説「呉井譲次」を雑誌黒白にて連載開始
★1920.09.　「呉井譲次」→「蝋人形」に改題

【大正十一年/1921】久作32才

★1921.01.　「蝋人形」未完のまま連載中止。
※昭和8年に「暗黒公使（ダーク・ミニスター）」として再生

★1921.12.06　九州日報に童話「犬の王様」発表

第一次世界大戦と世界の流行

●1907年頃　1918年型インフルエンザ（スペイン風邪）の前駆体が発生

●1914.07.14　第一次世界大戦　勃発

●1916　フランス・エタプル駐屯地のイギリス陸軍内でスペインかぜと症状が類似する致死率の高い新種の病気が流行

●1918.03　スペイン風邪第1波　アメリカのデトロイトやサウスカロライナ州付近などで最初の流行

●1918.秋～ スペイン風邪第2波　世界中で同時期に発生、病原性が強まり重篤な合併症を起こし死者が急増

●1918.11.11　第一次世界大戦　停戦協定発効

●1919.春～秋　スペイン風邪第3波　世界中で流行、医師・看護師の感染者が多く医療崩壊が発生し更に感染拡大

※独・英・仏・米では第一次世界大戦時の検閲で報道が最小限に抑えられたのに対し、中立国だったスペインの状況は大きく報じらる

※1918.01～1920.12の間で世界中で5億人が感染（当時の全世界の人口の1/4に相当）
死者数：1,700万人～5000万人、1億人とする推計も

日本国内の流行

●スペイン風邪 第1回流行期　1918.08～1919.07
全国での患者数：約2117万人　死者：約26万人　死亡率:約1.2％

●スペイン風邪 第2回流行期　1919.08～1920.07
全国での患者数：約240万人　死者：約13万人　死亡率:5％以上

長崎の老舗カステラ店 松翁軒が地元新聞に掲載した読み物付き広告をまとめた本。

出版は2007年12月1日、文章は「シュガーロード 砂糖が出島にやってきた」などの著作がある明坂英二氏、イラストは下谷二助氏。松翁軒のオンラインショップを見ていた際に本のカテゴリがあり、そこで販売されていたのを見つけて購入した。

松翁軒の広告が掲載されたのは長崎新聞。この本には新聞に掲載した全三段の広告がそのまま原寸大で収録されている。全三段なのでまあまあ大きいスペースだが、文字もイラストも大きくレイアウトされている。この大胆なレイアウトは新聞掲載時にも大変目を惹いたのではないかと思う。

本にするにあたって、新聞広告の内容の解説や関連するエピソ―ドの紹介がそれぞれ見開き2ページぶんづつ追加されている。

明治期から昭和にかけて活躍した30人の文学者・文化人と、彼らとカステラにまつわる話が綴られていて、その30人は以下の通り。

樋口一葉・夏目漱石・北原白秋・正岡子規・芥川龍之介・西条八十・宮沢賢治・竹久夢二・森鴎外・島崎藤村・永井荷風・与謝野晶子・室生犀星・林芙美子・齋藤茂吉・三遊亭円朝・幸田露伴・藤沢周平・佐田稲子・井上靖・司馬遼太郎・內田百閒・森茉莉・池波正太郎・寺田寅彦・向田邦子・遠藤周作・野上弥生子・柴田錬三郎・金子光晴

芥川龍之介は酒が飲めず大の甘党だったそう。「こうやって食べるのが旨い」と、大きなカステラを手づかみでちぎって食べていたそうだが、写真などで見る芥川の風貌からは想像がつかないような意外な姿。

帝国陸軍の軍医だった森鴎外は、軍隊食として取り入れる為の検証をしていたのか、研究室でカステラを切り刻みその成分を詳細に分析している。

こういった感じでひとつひとつのエピソードが面白い。

また、記事の端には松翁軒の名前と商品の広告文がごく控えめに添えられている。

松翁軒の社風から出てくるものなのか この一連の新聞広告も或る種の「品の良さ」がある。私が松翁軒が好きなのは、商品がおいしいのは勿論だけど、こういった端々に感じられる「品の良さ」があるからだと思う。

「マドレーヌ効果（プルースト効果）」というものがある。
マルセル・プルーストが「失われた時を求めて」の冒頭で描いた、紅茶に浸したマドレーヌを口に含んだ途端に幼き日の思い出が鮮明に蘇るという、あの現象を指す言葉だ。フランスには「あなたのマドレーヌは何？」という言い回しもあるらしい。

フランスで云うところの「マドレーヌ効果」は、近代日本においては「カステラ効果」という言葉に置き換えることが出来るかもしれない。

当時は菓子の種類自体が今ほど多くなかったこともあるだろうが、明治～昭和の文学者たちがカステラについての文章を数多く書き残しているのも、それだけカステラが多くの人にとって馴染みがあり、かつ愛されていた菓子だったからだろうと思う。

懐かしい記憶を呼び起こすのは、カステラの甘い味と香りもさることながら、あの輝くような黄色の持つ視覚的効果も大きい気がする。

本のあとがきにはこう記してある。

おいしいカステラは長崎の文化です。この本は読むおいしいカステラです。

カステラにまつわる様々なエピソードを知ると、その味わいも一層深くなる気がする。